Профессорские среды

Елена Фролова

из Автобиографии:

Так уж получилось в моей жизни, что гитара стала частью моей души даже, как однажды пошутили мои друзья, - частью моей фигуры. Может, родись я цыганом или горным джигитом, такой же неотъемлемой частью моего бытия был бы конь.

Елена Фролова - автор и исполнитель собственных песен, а также песен на стихи М.Цветаевой, О.Мандельштама, А.Ахматовой, А.Тарковского, И.Бродского. Исполняет также романсы, русские народные песни и духовные стихи, аккомпанируя себе на гуслях. Автор свыше 700 песен.

Дебют Елены Фроловой как автора и исполнителя песен состоялся в 1988 году на всесоюзном фестивале в Таллинне. Мощь и оригинальность её дарования были сразу же оценены по достоинству такими корифеями русской поэтической песни как Сергей Никитин, Елена Камбурова, Вероника Долина, Дмитрий Сухарев.

Бард и поэт Андрей Анпилов писал: «С первой же строчки был почти физически ощутим пронзительный, редчайший талант — и вокальный, и главное — духовный. И — совершенно не чувствовались его границы, “потолок”. Никогда не забуду, как в одной песне Фролова от куплета к куплету поднимала энергетическую высоту, “наращивала обороты”. И вот, когда уже казалось — ну некуда дальше, ну невозможно! — Елена с лёгкостью, даже не заметив, как бы перепорхнула в иное, запредельное для нас пространство. Это было волшебством».

Важнейшей линией творчества Елены Фроловой становятся песни на стихи русских поэтов Серебряного века: Марины Цветаевой, Александра Блока, Анны Ахматовой, Андрея Белого, Осипа Мандельштама, Софии Парнок, Арсения Тарковского — а также поэтов, которые продолжили эту великую традицию: Иосифа Бродского и Леонида Губанова.

Эти песенно-поэтические циклы, среди которых особенно выделяется «цветаевский цикл», принесли ей широкую известность в кругах любителей поэзии и авторской, поэтической песни.

По приглашению Елены Камбуровой, Фролова приезжает в Москву и начинает работу в Театре музыки и поэзии. Здесь происходит её знакомство с другим замечательным автором песен — Верой Евушкиной. Возникает дуэт «ВерЛен», очень многое определивший в творчестве и духовном становлении Фроловой. В репертуаре — песни на стихи Цветаевой, Блока, Бродского и других классических и совре­­менных поэтов. Вера с Леной объездили всю Россию в начале девяностых: пели в Сибири, на Урале, на Дальнем Востоке, на Волге, в Мос­кве и Петербурге.

В 1992 году Елена Фролова удостоена премии имени Веры Матвеевой. В это же время начинают выходить её первые аудиоальбомы, записанные Валерием Мустафиным на студии «Сибирский тракт» (Казань). В эти годы Елена Фролова начинает писать песни на собственные стихи.

В 1993 году возникает творческий союз «АЗиЯ». В него входят четыре автора: Татьяна Алёшина, Александр Деревягин, Елена Фролова, Николай Якимов. Уходя от трафаретов бардовской песни, «АЗиЯ» соединяет в своих поисках высокую, оригинальную музыку и элементы театра. Возникает новая, импровизационная форма концерта — спонтанный песенный диалог, аналогичный джазовому сейшну. При этом каждый из «АЗиЯтов» остаётся самостоятельным и независимым автором, их объединение носит принципиальный, программный и дружеский характер.

В 1994 году Елена переезжает из Риги, где она родилась, в старинный русский город Суздаль: своего рода «эмиграция наоборот». Причем переезд этот стал не только фактом биографии, но и началом нового этапа её творчества. Именно в Суздале Елена Фролова открывает для себя русские народные песни, духовный стих, осваивает старинный инструмент — гусли. Возникают и собственные песни, созданные в этой традиции. Она называет их: «мои русские народные песни».

Со второй половины девяностых годов начинается её активная гастрольная и концертная деятельность в Европе: в Германии, Франции, Италии, Швейцарии. Аудитория расширяется: не только русскоязычная публика приходит на Ленины концерты, но и люди, не знающие русского языка и, тем не менее, с огромным интересом воспринимающие её творчество.